quinta-feira, 29 de agosto de 2019

Escola do Rock

Baseado no filme da Paramount escrito por Mike White
Libreto Julian Fellowes. Letras Glenn Slater
Músicas Andrew Lloyd Webber
Originalmente dirigido por Laurence Connor.  Direção Geral Mariano Detry
Versão Brasileira Mariana Elizabetsky e Victor Mületahler
Diretor associado Floriano Nogueira. Diretor Musical Daniel Rocha

Coreógrafo Philip Thomas
 A Escola do Rock é apresentada por um acordo especial com a Really Usefull Group
Quinta a domingo no Teatro Santander
 ESCOLA DO ROCK chega ao Brasil apenas quatro anos após sua estreia na Broadway.
São  63 atores, o maior elenco jamais apresentado no Brasil (42 crianças e 21 adultos) em mais uma super produção do Atelier de Cultura, desta vez em parceria com Andrew Lloyd Webber.
Três elencos de 14 crianças revezam-se em uma aventura eletrizante, com coreografias arrojadas, cenários grandiosos, em um show de luzes e som, no qual quatro crianças do elenco tocam seus instrumentos ao vivo: guitarra, baixo, bateria e teclado.
Acredite: elas tocam instrumentos ao vivo! O espetáculo tem o patrocínio da Comgás.

Baseado no filme School of Rock, de 2003, escrito por Mike White e estrelado por Jack Black, ESCOLA DO ROCK conta a história de Dewey Finn, um cantor e guitarrista  na casa dos 30 e poucos anos,  que ainda deseja se tornar uma estrela do rock. Depois de identificar o talento musical em seus alunos, ao fingir ser um professor substituto em uma prestigiosa e conservadora escola, Dewey forma um grupo do quinto ano, na tentativa de ganhar o próximo concurso: a Batalha das Bandas.
O mais novo sucesso de Andrew Lloyd Webber, o mesmo compositor e produtor de O Fantasma da Ópera, Cats, Jesus Cristo Superstar, entre outros, estreou em dezembro 2015 na Broadway, em 2016 em Londres, em 2017 iniciou turnê nos Estados Unidos e em 2018, subiu aos palcos em Sidney. A produção do Atelier de Cultura, em 2019, é o primeiro licenciamento internacional do título, e a primeira vez que o espetáculo será apresentado em versão para a língua local.
A montagem no Brasil, apresentada pelo Ministério da Cidadania e Comgás, é dirigida por Mariano Detry, responsável pela direção de Chaplin o musical em São Paulo, Antuérpia e Amsterdã. Foi também responsável pela nova montagem de Les Miserábles e Cats na Espanha. Detry traz projeto cênico inédito que nos faz transitar pelo mundo do rock’n’roll com gigantesca eficácia: “É incrível dirigir ESCOLA DO ROCK,  um musical encantador para toda família que não vai te deixar parado.”, diz o diretor.
O espetáculo traz um arrojado projeto de cenografia e figurino, ambos desenvolvidos especialmente para o Brasil pela cenógrafa e figurinista da produção original na Broadway e no West End, Anna Louizos de Nova Iorque, também responsável pelo design das produções de Avenida Q, In The Heights e Rodgers & Hammerstein’s Cinderella. Sua nova cenografia explora a altura da boca de cena do Teatro Santander e cria alturas com cinco elevadores automatizados construídos sob medida para a produção, além de projeções mapeadas que tornam os ambientes empolgantes.
Os figurinos remetem às tradicionais escolas americanas e ao mundo do rock, com pintura de tecido feita a mão e diversas aplicações de hotstamps, penas e lantejoulas que engrandecem ainda mais o musical.
A coreografia de Escola do Rock, é assinada por Philip Thomas, coreógrafo inglês que colaborou nas coreografias de Aladdin, Sweeny Todd, Tick Tick Boom,  Oliver!, As Bruxas de Eastwick, Mary Poppins e Mamma Mia!. Assim como a composição, a coreografia é fundamental para o ritmo elétrico que conduz o espetáculo.
A direção musical é do Maestro Daniel Rocha, responsável por Annie e Billy Elliot, do Atelier de Cultura, que também será o regente da orquestra composta por 9 músicos. As músicas de Andrew Lloyd Webber serão reproduzidas na formação original da orquestra, como realizado em Londres e em Nova Iorque.
O desenho de luz fica a cargo do premiado inglês Mike Robertson, um dos maiores nomes para iluminação de teatro musical da atualidade. Robertson é vencedor do prêmio Olivier Award, entre outros tantos, ao redor do mundo. Seu projeto é criado em conexão com a composição das músicas, do cenário e das movimentações do elenco, do texto e das coreografias, construindo momentos emocionantes. Robertson também foi o iluminador dos projetos de Annie e Billy Elliot, do Atelier de Cultura.
A versão de letras de música e texto são de autoria de Mariana Elisabetsky e Victor Mühlethaler (Billy Elliot, Wicked, A Pequena Sereia, Cantando na Chuva) e revelam singular aderência das letras de Glen Slater e ao texto de Julian Fellowes (o mesmo autor do roteiro de “Downton Abbey”) para o português.
Realizada pela produtora Atelier de Cultura, a montagem brasileira apresenta 42 crianças que se revezam durante as seis sessões semanais. Alguns estreantes em suas carreiras, outros gabaritados atores e atrizes mirins, são responsáveis por dar vida à icônica classe de Horace Green.
O espetáculo terá sua estreia nacional no Teatro Santander, um dos mais importantes e modernos palcos do país. O Atelier de Cultura renova a parceria com a casa de espetáculos que também sediou a bem-sucedida temporada de Annie, o musical. Com varas automatizadas e boca de cena com mais de 15 metros de altura, faz com que os projetos desenvolvidos para seu palco estejam em linha com o que há de melhor em termos de qualidade técnica no mundo.
Não perca a oportunidade única de assistir no Brasil a grandiosa produção de Escola do Rock, o mais novo hit da Broadway e West End. Trata-se da primeira produção mundial não realizada pela Really Useful Group, detentores originais do espetáculo, uma exclusividade do Atelier de Cultura. Uma experiência teatral tão forte e emocionante, que ficará para sempre em seu coração.

Teatro Santander (1.100 lugares) Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041
Informações: (11) 4810-6868. Vendas: www.ingressorapido.com.br
Bilheteria: Domingo a quinta, das 12h às 20h ou até inicio do espetáculo. Sexta e sábado, das 12h às 22h. Aceita todos os cartões de crédito e débito. Não aceita cheque. Estacionamento no local, R$ 35.
Quinta e sexta às 20h30 | Sábado e domingo às 15h e 18h30
Ingressos: De R$ 75 a R$ 310. Duração: 120 minutos (com 20 de intervalo)
Classificação: Livre. Gênero: musical

sexta-feira, 19 de outubro de 2018

Shows no Theatro Net

O palco do Theatro NET São Paulo tem quatro atrações musicais entre os dias 20 e 31 de outubro:

Teresa Cristina canta o repertório de Noel Rosa, sob direção de Caetano Veloso, dia 20, sábado;

Tiago Nacarato, destaque do The Voice Portugal presta tributo aos clássicos da música brasileira, em duas sessões, dia 24, quarta;

Edson Cordeiro entra nos 30 anos de carreira com Bem na Foto, show com repertório baseado em seu 13º álbum, dia 25, quinta; e

      CBN Sala de Música traz João Marcelo Bôscoli no comando da noite com show de João Sabiá Trio, com participação de Toquinho, dia 31 de outubro .


Theatro NET São Paulo – Shop. Vila Olímpia, 5º andar - Rua Olimpíadas, 360.
Capacidade: 799 lugares

Fúria em Alto Mar

Foto: Divulgação
O capitão de um submarino norte-americano se une aos fuzileiros navais para resgatar o presidente russo, que foi sequestrado por um general desonesto.
Ação e bota açaão neste filme! Suspense e como se fica tenso...
EUA, 122 min. 


quinta-feira, 18 de outubro de 2018

‘O Arquiteto e o Imperador da Assíria,

Versão de Léo Stefanini para ‘O Arquiteto e o Imperador da Assíria, de Fernando Arrabal.
Fernando Arrabal flerta com a linguagem do Teatro do absurdo em texto que se passa em uma ilha deserta, onde moram um sobrevivente de um acidente aéreo e um nativo, o diretor Léo Stefanini dá continuidade à sua pesquisa sobre o Teatro do Absurdo – iniciada em 2016 com a encenação de “Esperando Godot”, de Samuel Beckett - com a nova montagem de O Arquiteto e o Imperador da Assíria, do dramaturgo espanhol Fernando Arrabal.
A trama se passa em uma ilha deserta onde vive apenas o Arquiteto. Certo dia, depois de ouvir uma explosão do lado de fora de sua cabana, ele encontra o único sobrevivente de um acidente de avião, que diz ser o Imperador da Assíria. Depois de anos de uma convivência claustrofóbica, os dois vivem uma maratona de emoções: ora se desafiam, ora se solidarizam com a situação do outro.

Teatro Eva Herz - Conjunto Nacional Av. Paulista, 2073 - Bela Vista

terça-feira, 21 de agosto de 2018

Bailarina espanhola da Cie DCA dá workshop gratuito para bailarinos no Studio Cisne Negro

A vinda ao Brasil da Cie DCA, companhia francesa de dança dirigida por Philippe Decouflé, prevê também workshop destinado a bailarinos profissionais oferecido por uma das artistas do elenco, a espanhola Meritxell Checa Esteban.  
A atividade acontece dia 30 de agosto, quinta-feira, às 11h30, no Studio Cisne Negro(Rua das Tabocas, 55 – Vila Madalena). O workshop é gratuito e as inscrições devem ser feitas por meio de envio de currículo paramarketing@teatroalfa.com.br. As vagas são limitadas.

Nascida em Barcelona (Espanha) em 1983, Meritxell integra a DCA desde 2010. Sua carreira conta com criações próprias e intercâmbios culturais com artistas e companhias de diversas nacionalidades, como Alias Compagnie (Suíça), Tanztheater Wuppertal, de Pina Bausch (Alemanha) e Stopgap Dance Company (Reino Unido), entre outras. Em sua estadia, a bailarina dançará Nouvelles Pièces Courtes, a criação mais recente da Cie DCA, no Teatro Alfa
As apresentações fazem parte da 15ª Temporada de Dança do Teatro Alfa, que comemora em 2018 seus vinte anos, e acontecem dias 31 de agosto, 1º e 2 de setembro(sexta-feira, 21h30, sábado, 20 horas e domingo, 18 horas).

domingo, 19 de agosto de 2018

“Insetos No Céu”

Atividade, gratuita, ocorre a partir das 15h no Galpão de Eventos da Livraria


Livraria NoveSete – uma das únicas na cidade dedicada exclusivamente à literatura infantil e infantojuvenil em São Paulo – recebe, no dia 25 de agosto, a partir das 15h, o show “Insetos no Céu”, com a Cia Vagalume. A atividade é gratuita e ocorre no Galpão de Eventosda Livraria.

Formada por Evandro GracelliBeth AmimMr. NogaraÁlvaro Faleiros Luciano Nogara, a Cia Vagalume compôs “Insetos no Céu” inspirada pela obra “O voo de Vadinho”, de Álvaro Faleiros e Fernando Vilela.

O disco narra um dia na vida de um vagalume e sua paixão por uma faísca. Em cada página, Vadinho encontra outros insetos, como Cri-cris, o grilo; Bárbara, a barata; Milena, a minhoca; Mariana, a mosquinha de banana; Olga, a pulga; Lívia, a libélula; Marieta, a borboleta; Zizi, a muriçoca; Zito, o mosquito; e Totonho, o piolho.

Vadinho interage com eles, em versos, e segue seu voo até que, ao longe, vê uma fogueira e uma faísca ilumina o seu coração. 

LIVRARIA NOVESETE
Show “Insetos no Céu”, com a Cia Vagalume
Dia: 25 de agosto, sábado
Horário: 15h
Classificação etária: Livre
Ingressos: Grátis

Endereço da Livraria NoveSete:
Rua França Pinto, 97, Vila Mariana (próximo da Estação Ana Rosa do Metrô)
Fone: 11 5573-7889



 Meu Filho Vai Casar, de Ed Júlio com direção de Alexandre Reinecke.

Suzy Rêgo, Anderson MüllerClara CarvalhoBlota FilhoMartha MeolaDaniel Tavares Rita Batata formam o elenco do espetáculo que apresenta uma caricatura sobre a importância dada pela elite decadente aos sobrenomes de famílias tradicionais e a hipocrisia presente nesse meio social. A encenação tem uma estética que faz referência ao surrealismo de Salvador Dalí e a pop art de Andy Warhol. Além disso, alguns elementos utilizados nos filmes de Tim Burton estabelecem os limites da fantasia. 

Teatro do MASP
12 anos 
90 minutos

quinta-feira, 2 de agosto de 2018

Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo!

Foto: Divulgação
Ao descobrir que está grávida, Sophie busca inspiração para a maternidade lembrando do passado da mãe. Nos anos 70 a jovem Donna viveu muitas aventuras com seu grupo musical Donna & The Dynamos, parceria com as amigas Tanya e Rosie. Porém, mais do que isso, ela se apaixonou e viveu relacionamentos intensos com três homens bem diferentes: Harry, Sam e Bill.
Estreia no Brasil em 02/08/2018. 

sábado, 28 de julho de 2018

Mamma Mia

Ao descobrir que está grávida, Sophie (Amanda Seyfried) busca inspiração para a maternidade lembrando do passado da mãe. Nos anos 70 a jovem Donna (Lily James) viveu muitas aventuras com seu grupo musical "Donna & The Dynamo", parceria com as amigas Tanya (Jessica Keenan Wynn) e Rosie (Alexa Davies). Porém, mais do que isso, ela se apaixonou e viveu relacionamentos intensos com três homens bem diferentes: Harry (Hugh Skinner), Sam (Jeremy Irvine) e Bill (Josh Dylan).

Distribuição Universal Pictures
Duração 1h54 

quinta-feira, 26 de julho de 2018

O Fantasma da Ópera

O MUSICAL HÁ MAIS TEMPO EM CARTAZ NA BROADWAY,
O FANTASMA DA ÓPERA,
ESTREIA NO BRASIL EM AGOSTO

O fenômeno global já foi visto por mais de 140 milhões de pessoas
em 35 países, 160 cidades e traduzido para 15 idiomas ao redor do mundo
 Ingressos já estão à venda 
Uma das produções de maior sucesso de todos os tempos, O FANTASMA DA ÓPERA, retorna ao Brasil após a comemoração do 30º aniversário do mais antigo musical em cartaz na história da Broadway. Este novo espetáculo promete repetir o sucesso de 2005, quando o musical esteve pela primeira vez no Brasil e foi visto por 880.000 pessoas.
Baseado no romance clássico Le Fantôme de L’Opera, de Gaston Leroux, O FANTASMA DA ÓPERA conta a história de uma figura mascarada que se espreita pelas catacumbas da Ópera de Paris exercendo domínio e aterrorizando todos que por ali passam. O Fantasma se apaixona perdidamente por uma inocente jovem soprano, Christine, e se dedica compulsivamente a criar uma nova estrela dos palcos. E usa seus métodos diabólicos para que isso aconteça.
Visto por mais de 140 milhões de pessoas ao redor do mundo e arrecadando mais de 6 bilhões de dólares em 2014, O FANTASMA DA ÓPERA teve mais faturamento que superproduções do cinema como Avatar, Titanic, Senhor dos Anéis, Jurassic Park e Star Wars.
No Brasil, esta nova montagem estreia para o público no dia 02 de agosto de 2018, no Teatro Renault, em São Paulo. Haverá uma sessão especial para Vips e convidados no dia 01 de agosto.
O musical é apresentado pelo Ministério da Cultura e Grupo Bradesco Seguros; tem patrocínio máster de Bradesco; patrocínio de EMSCielo e apoio de Vivo e B3, as letras são em português e estão em seu elenco brasileiro: Thiago Arancam (Fantasma), Leonardo Neiva (Fantasma alternante), Lina Mendes (Christine), Giulia Nadruz (Christine alternante), Fred Silveira (Raoul), Sandro Christopher (Monsieur Firmin), Marcos Lanza (Monsieur André), Bete Diva (Carlotta); Cleyton Pulzi (Piangi), Taís Víera (Madame Giry) e Fernanda Muniz (Meg Giry) entre os personagens principais.
Os ingressos estarão disponíveis para venda na bilheteria do Teatro Renault, pela internet (www.ticketsforfun.com.br) e pontos de venda espalhados pelo país a partir do dia 08 de junho de 2018. As sessões serão às quartas, quintas e sextas, às 21h; aos sábados, às 16h e 21h; e aos domingos, às 15h e 20h.
O FANTASMA DA ÓPERA tem música de Andrew Lloyd Webber e é dirigido por Harold Prince. As letras são de Charles Hart (com letras adicionais de Richard Stilgoe), livro por Richard Stilgoe e Andrew Lloyd Webber. Design de produção de Maria Björnson, iluminação de Andrew Bridge e som original de Martin Levan. Encenação musical e coreografia de Gillian Lynne, orquestrações de David Cullen e Andrew Lloyd Webber.
Teatro Renault – Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista, São Paulo – SP
Sessões: Quartas, quintas e sextas, às 21h. Sábados, às 16h e 21h, e Domingos, às 15h e 20h.
Capacidade: 1.530 lugares. Estacionamento: O teatro não possui estacionamento próprio.
Assentos: O teatro conta com 16 assentos para deficientes físicos e 11 para pessoas obesas.
Classificação etária indicativa: Livre. Menores de 12 anos: permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Ingressos: a partir de R$ 37,50 a R$300,00
Temporada: de 01 de agosto a 16 de dezembro de 2018.